IronnerГрафический дизайн → Медиаискусство: нет-арт — интернет-искусство

Медиаискусство: нет-арт — интернет-искусство

4 февраля 2012 года

Нарисовать картину своим голосом или услышать мелодию световых потоков — сегодня такие вещи доступны каждому, кто имеет интернет и воображение.

Виртуальная реальность вмешалась и прочно закрепилась во многих сферах жизни, а в XXI веке она стала новым пространством для творчества художников. Это искусство нового поколения, когда четкие границы между автором и зрителем исчезают, и только их взаимодействие рождает новое произведение.

Введение в Нет-арт:

Закономерно, что новые изобретения могут становиться инструментарием для искусства людей. Современных художников называют медиахудожниками или медиаартистами. Такие художники делают и презентуют свои произведения с помощью современных информационных и коммуникационных технологий — видео, компьютера, интернета. Медиаискусство на сегодня имеет много жанров и разновидностей, которые постоянно изменяются и развиваются, в частности это видеоарт, медиаинсталяция, медиаперформанс, интернет-арт или нет-арт и другие.

Последний вид искусства – нет-арт (Net.art, или сетевое / интернет искусство) — это художественные проекты, которые могут существовать исключительно в веб-среде. Интернет в данном случае является обязательным и единственным средством выражения медиахудожника. Произведения сетевого искусства уникальны и фактически отрицают главные идеи традиционного искусства. Невозможно сходить в музей или на выставку и увидеть там эти произведения, поскольку они существуют только в онлайне и является результатом интерактивности виртуального пространства.

Автор, художник, создает только главную идею, контекст и инструментарий, с помощью которого пользователь может воплощать собственные фантазии и задумки. То есть на первый план выходит не демонстрация уже готового произведения, а взаимодействие, художественное общение. Из этого следует парадоксальный вывод: самого произведения как материального объекта фактически не существует, поэтому понятно, что нет-арт является некоммерческим. Не нужно платить за билет в галерею, все будет происходить в окне вашего браузера.

Ресурсы по нет-арту:

Сайты художников нет-арта похожи на неограниченную игровую площадку, где посетители могут бесконечно фантазировать. Некоторые из таких порталов построены на относительно простых идеях, например, рисование.

Сайт sketch.odopod.com предлагает создавать собственные эскизы с помощью «цветного мела». Привлекательный дизайн и легкость рисования приятно удивляют. На сайте есть виртуальная выставка уже готовых эскизов. Интересно, что мы можем пересматривать не просто готовую картину, а сам путь создания рисунка, конечно, в ускоренном режиме. И можно попробовать создать свой эскиз по такой схеме.

Вариантом коллективного виртуального творчества есть сайт www.drawball.com, сделанный таким образом, что каждый посетитель может дополнить своим штрихом огромный шар — картину (после максимального увеличения появляется инструмент рисования). Авторы проекта создали два шара: один для «общего пользования», и другой (там могут рисовать только администраторы) — с идеальными рисунками, в которую, видимо, нужно всем стремиться.

Создавать художественные абстракции можно на сайте www.isaidif.net. Оригинальные изображения и анимация, которая возникает от обычных кликов мышки, имеет, очевидно, определенный гипнотический эффект, поскольку оторваться трудно. Впоследствии можно понять логику построения картины, которая изначально выглядит хаотичной.

Звуки и музыка широко используются медиахудожниками и часто являются главным творческим материалом сетевого искусства.

Одним из пионеров этого сегмента нет-арта является проект www.codeorgan.com, где можно «проиграть» любой веб-сайт, скопировав его электронный адрес в отведенное поле. В основу положен процесс трансмедиации, когда одна знаковая система приобретает признаки другой. По некоторой определенной схеме, html — код сайта превращается в музыкальный алгоритм, и таким образом мы можем услышать сайты.

Необычным и, очевидно, одним из наиболее привлекательных для пользователя является сайт www.zefrank.com. Здесь можно рисовать голосом, используя микрофон компьютера. В зависимости от силы звука линии на виртуальном холсте будут менять направление или толщину. Поймет кто ваши собственные абстракции — неизвестно, однако это может быть отдыхом от ежедневной рутины — как, в общем, и все проекты сетевого искусства.

Представить мелодии световых потоков поможет сайт playauditorium.com, где можно направлять лучи под определенным углом.

Одним из новейших произведений нет-арта является проект медиахудожника Дэвида Крафтсоу YouTube Free Jazz. На этом ресурсе можно делать джазовую музыку с разных роликов YouTube. Чтобы создать свою музыкальную композицию, нужно зайти на адрес www.dontsave.com и написать в поле собственные ключевые слова. Программа выберет видеоролики по этим словам и создаст из звуковых дорожек новый джазовый трек.

Как видим, материалом для сетевого искусства часто становятся сами продукты интернет-среды, и нет-арт является своеобразной художественной реакцией на медиакультуру. Некоторые арт-проекты имеют целью не привлечь клиентов к творчеству, а привести его к определенной эмоции, презентовать важную мысль в креативной форме.

Например — сайт Эн Абрагам «Ты меня не понимаешь» (www.bram.org). Здесь графически изображена проблема взаимодействия «человек — машина», как наглядные эмоции непонимания, которые возникает у человека, когда компьютер не выполняет необходимых операций. Всплывает много окон, но консенсус так и не находится.

Особенностью произведений нет-арта является постоянная динамика — проекты меняются, обновляются, появляются и исчезают. Это также и проблема, поскольку обычный интернет-пользователь случайно вряд ли попадет на такой сайт, ведь они фактически не рекламируются. Медиахудожники могут поделиться новыми изобретениями посредством YouTub, снять на видео возможности своего проекта.

Музей американского искусства Whitney создал виртуальный музей медиапроектов (не только нет-арта) на сайте artport.whitney.org, где можно найти работы американских медиахудожников.

Поскольку информации о медиаискусстве мало, некоторые медиаартисты в целом могут не знать, что их творения относятся к нет-арту. Это же касается и других направлений – видео-арта, медиаперфоманса и др. Конечно, такое искусство не может быть главным видом деятельности, чаще всего это этап на пути освоения возможностей виртуального пространства, которое впоследствии может вылиться в новые произведения медиаискусства.